Борис Бутаков — советский режиссёр-мультипликатор. Его детские мультфильмы по праву считаются высокоморальными и несущими множество глобальных идей добра и милосердия. Без особых изысков в оформлении и новейших спецэффектов, они все же завоевали сердца многих и многих поколений: «В лесу родилась ёлочка», «Пьяные вишни», «Первые встречи», «Конёк-горбунок», «Пациент с бутылкой», «Пустомеля», «Приключение на плоту», «Тайна жёлтого куста», «Терёхина таратайка».

Борис Петрович Дежкин, заслуженный деятель искусств РСФСР (1969-1992). Основоположник музыкально-динамической анимации; в довоенном и послевоенном кино все самые эксцентричные сцены в мультфильмах создал именно он. Особенно запомнились приблатненные сорняки из любимой Хрущевым рисованной комедии «Чудесница». Затем Дежкин сам стал режиссером и придумал «чмуриков» и «зубастиков» – героев спортивных мультфильмов «Необыкновенный матч» и «Шайбу! Шайбу!». Экранизировал «Чиполлино» с блистательными персонажами и великолепной музыкой. Как режиссер поставил мультфильмы «Слон и муравей», «Сердце храбреца», «Матч-реванш», «Приходи на каток» и многие другие. Он любил кино и делал кино. Дети видели его прекрасные мультфильмы и радовались, и дальше будут смотреть и радоваться.

Борис Павлович Степанцев — советский режиссёр мультипликационных фильмов, таких как «Вовка в тридевятом царстве», «Петя и Красная Шапочка», дилогии «Малыш и Карлсон» и «Карлсон вернулся» (по сказке Астрид Линдгрен), ставших классикой советской и мировой анимации. Борис Степанцев (Степанцов по рождению) известен во всём мире как признанный мастер детского кино. Однако, будучи исключительно талантливым, он сильно «разбрасывался». Его увлекали комбинированные съемки, нестандартные операторские приемы, кукольная анимация

Борис Тузанович — советский и российский художник-мультипликатор. «Зелёный брат», «Каскадёр», «Охотник на привале», «Эстафета», «Сказка о старом эхо», «Земляничный дождик», «Туман из Лондона», «Еловое яблоко», «Лунная дорожка», «Летний снеговик», «Загадка сфинкса»

Борис Храневич — советский режиссёр и художник-мультипликатор. В его фильмографии, в основном, доминируют фильмы в жанрах короткометражный мультфильм: «Неумойка», «Катигорошек», «Была у слона мечта», «Сказки райского сада», «Сказка о жадности», «Открытое письмо селезня», «Капитошка», «Миколино богатство», «Иванко и вороний царь», «Находка», «Горшок-насмешник». Старые добрые мультфильмы всегда приносили и по-прежнему приносят радость в нашу жизнь. Они завораживают пестротой красок и динамичностью движений. А сколько полюбившихся героев подарил зрителю увлекательный мир мультфильмов!

Вадим Курчевский — советский режиссёр мультипликационных фильмов. В 1961 году дебютировал как режиссёр, поставив совместно с Иосифом Боярским мультфильм по сказке С. Маршака «Про козла». В 1966 году снял самостоятельно трогательный мультфильм «Мой зелёный крокодил». «Хочу быть отважным», «Жизнь и страдания Ивана Семёнова», «Ни богу ни чёрту», «Легенда о Григе», «Франтишек», «Золотой мальчик», «Я нарисую солнце», «Мастер из Кламси» и многие другие мультфильмы для малышей и взрослых.

Мастер сатирического кино, Валентин Караваев пришёл с идеей ввести в мультипликацию искусство карикатуры, оживить сатиру на экране в полном объёме. Он мог это сделать - за плечами Валентина Александровича уже были “Крокодил” и создание супер-популярных в те годы «Весёлых картинок». В 40 лет снял дипломный фильм «Дед Мороз и лето» по сценарию Василия Ливанова, ставший настоящим хитом 1970 года и среди детей, и у взрослого населения страны. С этого момента Валентин Александрович начинает полноценную работу на «Союзмультфильме” в качестве режиссёра. Он долго ищет себя, пробует, ошибается, снимает юморески, переключается на кино для малышей («Зайчонок и муха»). Потом - новый этап его творчества - возвращение к сатире. Он экранизирует своего любимого писателя Салтыкова-Щедрина «Премудрый пескарь» и «История одного города», «Муму» по Тургеневу, снимает сюжеты для киножурнала «Фитиль». И, наконец, на свет появляется попугай Кеша, герой мультфильма «Возвращение блудного попугая».

Среди огромного наследия, оставленного после себя СССР, анимация является одним из наиболее приятных моментов, что позволяет нам сегодня смотреть советские мультфильмы. Отечественные мультипликаторы, начиная от середины прошлого века и заканчивая временами перестройки, успели создать огромное множество настоящих шедевров. Сегодня мультфильмы СССР заслуженно считаются классикой мирового уровня.

Зинаида и Валентина Брумберг начали самостоятельную творческую работу, занимаясь этим, главным образом, совместно. Особый интерес был к классической литературной сказке. Экранизировав сказки Пушкина, Перро, братьев Гримм, Гоголя, они обращаются к жанру современной сказки. Наиболее яркий пример - мультфильм «Федя Зайцев». Далее был поставлен еще один фильм из школьной жизни – «Остров ошибок». Ленивый школьник, попавший на фантастический остров, где его преследуют собственные ошибки, стал очень популярным. Стоит также отметить такой мультфильм как «Пропавшая грамота», рисованный по Гоголю. Сестрам Брумберг удалось воссоздать особую сказочную атмосферу, характерную для творчества писателя. Еще одна интересная линия творчества Брумберг – это приобщение к мультипликации писателя Юрия Олеши. По его сказкам было поставлено несколько фильмов. Почти что каждый мультфильм сестер Брумберг является легендарным, культовым. Наверное, найдется мало таких людей, которые ни разу в жизни не видели мультфильмы «Пропавшая грамота», «Федя Зайцев», «Остров ошибок», «Кот в сапогах», «Кентервильское привидение».

Валерий Угаров — советский и российский режиссёр мультипликации, художник-аниматор. Автор популярного цикла "На задней парте" про отличницу Знайкину-Зазнайкину и лоботряса Лейкина-Бармалейкина, а также мультфильма "Шкатулка с секретом" по мотивам сказки Одоевского "Городок в табакерке". Последней работой режиссёра был полнометражный анимационный фильм "Бабка-Ёжка и другие

Василий Ливанов — советский и российский киноактёр, художник-мультипликатор. Известность получил за создание экранного образа Шерлока Холмса. Но в середине 1960-х годов Ливанов отказывается от предложений очередной роли и в 1966 году с отличием защитил диплом — мультипликационным фильмом по своему же сценарию «Самый-самый-самый». Затем были новые идеи, оригинальные сценарии, режиссерские работы, как правило, не укладывающиеся в рамки устоявшихся канонов. В мультфильме «Синяя птица» автор сценария и режиссёр Василий Ливанов перенёс героев тревожной сказки Меттерлинка в реалии ХХ века со всеми новейшими достижениями злых сил. Научно-фантастический фильм «Фаэтон — сын солнца», имевший большой успех, соединил в себе сказку, античный миф и результаты современных научных изысканий. Жанр мультипликации стал для Ливанова проекцией не только его талантов, но и самой души, жизненной философии, личного миропонимания. Классикой отечественной мультипликации стал мультфильм по сценарию Василия Ливанова «Бременские музыканты». По требованию зрителей всех возрастов было снято продолжение — «По следам бременских музыкантов», а в 2001 году вышел фильм «Новые бременские». Неповторимый голос Василия Ливанова одушевил всеми любимые мультяшные персонажи — Карлсон, Крокодил Гена, Удав. А всего голосом Василия Ливанова говорят на экране около 300 персонажей — крокодилы, волшебники, коты, ослики, собаки, медведи, пеликаны, пираты, птицы; злые и добрые, наивные и мудрые, большие и маленькие

Виктор Громов — советский кинорежиссёр-мультипликатор. Поставил самостоятельно несколько графических мультфильмов. На них стоит обратить внимание: «Конек-Горбунок», «Дудочка и кувшинчик», «Волшебная птица», «Мистер Уолк», «Весенняя сказка», «Танюша, Тявка, Топ и Нюша», «Друзья-товарищи». О настоящей и искренней дружбе, о бескорыстной помощи ближнему, о привязанности к животным, об уважении к старшим, ну и конечно же, о самозабвенной любви к Родине.

Российский художник и режиссер. Творческую деятельность начал как художник-график. С 1954 г., после окончания художественного факультета ВГИКа, работал на киностудии «Союзмультфильм». Художник-постановщик фильмов: «Ореховый прутик», «Миллион в мешке», «Девочка в джунглях», «Сказ о Чапаеве». С 1961 г. выступал как режиссер. Совместно с Ю. Прутковским поставил фильмы: «Небесная история», «Миллионер», «Светлячок № 5», «Кто виноват». С 1966 г. работал самостоятельно. Для него характерно обращение к героико-романтической тематике – «Гордый кораблик», «Орленок», «Легенда о старом маяке», «Утенок, который не умел играть в футбол», «Мешок яблок», «Как Утенок-музыкант стал футболистом», «Дед Мороз и Серый волк».

Владимир Арбеков — советский режиссёр мультипликационных фильмов. И взрослые и детки непременно любят советские мультфильмы Арбекова. Почему советские мультфильмы считаются бессмертными? Всё из-за того, что мультипликационные картины, сделанные на просторах Советского Союза, могут передаваться между поколениями без потери интереса к их просмотру.