Преступность все еще растет, слишком много коррупции и слишком мало настоящих, жёстких и честных полицейских, таких как Гарри.
Сценарий по-прежнему тонкий и хорошо написанный. Он включает в себя множество действий. Прекрасный актерский состав второго плана, Замечательная музыка и небольшой поворот в истории для тех, кто ничего не знал о деталях сюжета, предыдущей части.
Великолепная игра Клинта Иствуда, который просто идеально играет старомодного Каллахана. В картине присутствует насилие, но все равно смотрится в лёгком свете. Одна из лучших серий, в коллекции Грязного Гарри.
Финал достоен оскара,! Здесь присутствует и максимальная режиссура, работа оператора, выкладка актёров. Это достойно уважения!
Заметьте, негативные комментарии к этому фильму такие: "Я ничего не понял, фильм бессмысленный..." и д.т .и т.п. Зачем осуждать то, чего вы не понимаете? Не верьте! Это сложный, глубокий, талантливый, трогательный, человечный и очень умный фильм! И да, он не для всех. Это не арт-хаус, а самая настоящая, крутая фантастика не "по-американски". Это не "чужой", и не 2012, это совсем другое... По качеству могу сравнить его с фильмами "Другая Земля" 2011г. и "Европа" 2013 г. Это фильм для творческих людей любящих сложные сюжеты и загадки. Очень человечный, добрый, трагический и красивый.
Жаль, что воспитанное Голливудом поколение не может оценить по-достоинству действительно качественное кино.
Обычно я с глубоким скепсисом отношусь к западным произведениям про нашу жизнь, но это ... Не скажу за поведенческую составляющую, но какая мелочь в деталях! До розетки, до выключателя, мальчишки бегущие со школы, у меня были такие дурацкие белые кроссовки с двумя красными полосами. Браво! Наши фильмы про советское время смотришь, там то интернет-кабель засветят, то кондиционер. Здесь всё идеально - пол в зале управления из колотого мрамора, такой был в везде, в поликлиниках, в учреждениях ... Фильм удивил, фильм удался безусловно. Смотрите все, не пожалеете.
Качественно снято: безмузыкальный фон делает этот фильм особенным, правдивым / частое молчание придаёт тогдашний реализм, и вдумчивость в целом. Протёртые актёры обязали поверить в их чувства. Правда на втором просмотре начал отчётливо замечать слегка топорные лица второго плана на фоне основного. 9/10 Жаль что все силы господ тратятся на "написание" нового стереотипа поведения. А ведь хочется наряду с этими идеями видеть и традиционные, в таком качестве. Смотреть или нет, решать вам. Я не в том положении, чтобы советовать. В заключение добавлю, что возраст имеет значение. Мудрость всегда идёт в разрез с юношеством.
Можно охарактеризовать картину, как это делается в большинстве аннотаций, как историческую. Где приоткрывается завеса во внутренний мир феодального дома, в котором царят вековые устои и свято блюдутся традиции предков. А режиссёр, так сказать, выносит сор из избы. Можно сказать, что фильм о женщинах живущих в замкнутом мире мини-гарема, о их интригах и борьбе за место под солнцем (быть любимой женой и доминировать). Всё это в фильме есть и вполне можно воспринимать его именно так. Но, на мой взгляд, Чжан Имоу использует всё это как декорации, на фоне которых рассказывает буддистскую притчу. Не даром у места событий нет никакой географической и временной привязки, а у хозяина дома имени, он просто Господин. Предположу, что Ким Ки-Дук именно здесь почерпнул вдохновение для своего "Весна, лето, осень, зима, и снова весна". Ассоциативные параллели присутствуют, просто у корейского мастера притча имеет более явный и ярко выраженный характер, у китайского мэтра она более завуалирована. Сменяются лица, сменяются люди, времена года, и лишь незыблемые традиции/законы мироздания непреложны. Всё так же зажигаются для одних и гаснут для других фонари (восходит и садится солнце). Одни дышат ядом, другие лестью, третьи обманом... И пока ты юн и чист тебе кажется, что ты не такой. Но вот вспышка ярости и жажда мести приводит к трагедии, а раскрытая в хмельном угаре чужая тайна к его позорной гибели. И как тут не сойти с ума, ведь ты хотел совсем не этого, но вышло то, что вышло. А колесо Сансары неумолимо вращается и все вчерашние взлёты и завтрашние падения всего лишь иллюзия... Эстетически прекрасная, медитативно-философская картина о которой можно говорить бесконечно долго. И наверняка кто-то из видевших её спросит: что вообще несёт этот парень? Смотреть кино можно с разных ракурсов, видеть совершенно разное содержание, но это всего лишь подчёркивает талант автора. И, да, Гун Ли прекрасна, впрочем как всегда. 9/10
Блиин, как же всё таки дёшево, вот именно дёшево. Актёры то способные и сюжет нормальный, а вот отработать сценарий достойно не получилось. Я думаю как всегда из-за того, что нужно было просто вложиться в определённую сумму бюджета и не затягивать по времени до 1:50 ч. к примеру как это бывает у подобных импортных картин. Но вот как раз то некоторые пустые сцены и были затянуты, для того что бы хотя бы полтора часа получилось, а это ещё раз подтверждает о крайне слабой работе над сценарием... В общем получился такой себе неуклюжий закос под классический Голливудский детектив. 3 Балла за интригу в начале фильма.
Правда о "полосатом рейсе" -- никто из животных на съёмках не пострадал
Фильм -- отпад! Можно смотреть и пересматривать. Что-то не видел я таких фильмов на западе, где бы обычные артисты, пусть и с дрессированными зверями, но снимались в тесном контакте. Русские -- могут!
О версии, якобы убили льва на съёмках, -- отчётливо видно, что он дышит в каждом эпизоде. Да и зачем? Люминала не хватало кому-то?
Админам на заметку: «Странно, но спустя несколько десятилетий откуда ни возьмись появились «страшилки» про то, что Васю во время съёмок застрелил некий пиротехник из пистолета в ухо, приняв стакан водки для храбрости. И сделал это только для того, чтобы снять эпизод с выносом «спящего» зверя на палубу судна...
Эта дикая версия проникла и в книги про киношный быт. Но факт в том, что Васька после съёмок живой и здоровый вернулся в Ленинградский зоопарк, где ещё долго жил, окружённый заботами сотрудников и восторженным интересом посетителей», ссылка: Козлов М. А. Лев. журнал «Адреса Петербурга» № 36/50 (2010). -- можете из примечательных фактов выкинуть эту дезинформацию. Для проверки: в Википедии это есть.
P.S. Составил эту заметку, чтобы достучаться до администрации. Впрочем, против публикации нисколько не возражаю, эта неверная информация уже известна некоторым, судя по отзывам на фильм.
Когда я узнал, что в школах изучают не художественные произведения, а их краткое содержание, то понял что страна серьёзно больна. В эмоциях отзывов ощутил,, что часть авторов скорее всего смотрело фильм "под пиво и закуску" даже не в кинотеатре, а дома в компании. Мне не очень понравились "Револьвер" и "Большой Куш", но "Рок-н-Рольщика", "Шерлоков Холмсов" , "Карты, деньги "энд ту смокин барелл" пересматриваю часто. Главная сила Гая Ричи - в этнографии. У него честный взгляд на старую "добрую" Англию, с хорошим чувством юмора. Стараюсь смотреть обсуждаемые фильмы. Этот - один из лучших, среди обсуждаемых последние пару лет.
Не самый лучший из фильмов Тарантино. Но в общей массе - фильм неплохой. Просто возникает постоянный зуд; вот скоро будет интереснее и завлекательнее. Но этого не происходит. Если бы не Ди Каприо с Питтом, был бы очень проходной фильм. Возможно перевод слабоват. У Тарантино много жагонизмов. Когда соберусь пересматривать , попробую авторский одноголосый. Ведь в "Бешеных псах" и Криминальном чтиве"..... "Не надо делать вид, что массаж ступни ничего не значит! Посмотрел все фильмы Квентина. И многие с его соавторством, участием ... В большинстве есть неожиданные ходы, изюминка, шикарные места съёмок. Знаете, проблемы кинозвёзд и попидолов и так обсуждаемы... Думаю, Тарантино смог бы отлично экранизировать "Волк с Уолл-стрит" Джордана Белфорта. Фильм для поклонников Режиссёра и главных героев. Не более
ПИПЕЦ 3. Это та самая "Чудо женщина: 1943" которая должна была быть в место нелепого продолжения DC. Да здесь эксплуатируется тема феминизма, которая уже всем оскомину набила, что все мужики моральные уроды, трусы, дебилы и слабаки, а она такая вся волевая, волосы назад развиваются, сильная, независимая, лезет по борту летящего самолёта со сломанными пальцами с ребёнком в одной руке, пистолетом в другой, бить гремлина и попутно отстреливая япошек, пока мужички хлипкие тупят и не могут самолёт посадить и приходится всё самой, не смотря на мужа алкоголика, который бил, хахаля который бросил и вообще она всё сама тут, пока все бездарно дохнут и смеются над ней и в конце люлей дала всем и сисей дитятко покормила, ну просто ГРОМБАБА, я бы даже сказал БАБИЩА РОДИНА МАТЬ ТЕРЕЗА. ХАХАХ это прям можно было бы назвать сверх идиотией женского однополярного недалёкого мышления, завёрнутого в кино, но что-то не хочется придираться в этот раз, так как фильм зашёл. Держал в напряжении, музка клёвая, гремлин классный, Хлоя тут к месту, да и вообще как-то всё лампово, самобытно и умеет удивлять как в далёких 80-90ых. Так что если к Рипли вопросов не было с Сарой Коннор, то тут не смотря на явные перегибы бабские в сторону мужчин фильму всё равно 8 из 10. 2020 год показал, что баба режиссёр - горе в киноиндустрии.
Отличный боевик - который оказывается не так прост, как кажется вначале. Фильм со смыслом.
Отличнейший боевик по сегодняшним меркам! До класса Терминатора, конечно, не дотягивает. Но какой нынче дотягивает? Я со времён Т2 таких и не видел. Оценка дико занижена из-за политической составляющей. 9/10 P.S. Меняю оценку на 10/10 Оказывается я концовку-то не сразу понял. А как дошло, оказалось у фильма есть двойное дно! И после того, как смысл концовки дошёл, то фильм заиграл другими красками. Приведу пример в спойлере:
Скрытый текст
Сначала кажется как-то тупо, что Харп успел догнать Лео, хотя тот добрался на станцию наверное за несколько часов раньше и мог бы всё успеть. Потом кажется странно, что Лео, как супер убийца так облажался, когда душил Харпа. Что тот всего лишь потерял сознание и очнулся. И только через некоторое время начинает доходить, что да он супер убийца и мог прикончить Харпа одним мизинцем. А значит он намеренно его не прикончил. Вот с этого и начинает всё меняться. Лео специально ждал Харпа, чтобы тот его остановил. Он специально его легонько придушил, чтобы тот очнулся, когда есть ещё 5 минут до запуска ракет. А далее открывается, что раз он так сделал, значит Харп ему нужен был не просто для того, чтобы вызвать конфликт подчинения и вытащить защитный чип. Вот и думайте сами дальше, а что это вообще было? Зачем он его таскал за собой там, если на самом деле он так и запланировал, чтобы Харп его остановил? Подсказка. По сути Лео стал для Харпа учителем, он таскал Харпа за собой, чтобы показать и научить его чему-то. Вначале есть момент, когда Харп жертвует двумя солдатами, чтобы спасти 38. Точно такую же логику Лео выдаёт в конце - "убью миллион, а спасу 100 миллионов". К чему это было? И ещё один момент в первой половине, когда Харп встречает тех солдат, и они его бьют. Лео специально подгадал время, чтобы они встретили Харпа и выяснили отношения. Харп на то время уверен, он был прав, а солдаты на него напали, они не поняли его. Но в конце он точно также нападает на Лео. Т.е. Лео подстроил, чтобы солдаты побили Харпа именно для того, чтобы, может быть, как-нибудь позже, он вдруг осознал, а ведь он точно также на Лео набросился с кулаками, как те солдаты на него. Вот такие хитрые параллели запрятаны в фильме. Чего авторы этим пытались сказать, думайте сами.
Ещё раз, если кто не понял в чём ключевой момент:
Скрытый текст
Лео специально подстроил, чтобы Харп его нашёл и подстрелил. Он специально катался в машине, которая отслеживается. Он специально легонько придушил Харпа, чтобы тот лишь на минутку потерял сознание. Он специально сделал так, чтобы у Харпа был выбор позволить ядерным ракетам вылететь или нет. Вот, с этой позиции в фильме и оказывается, что события были не совсем тем, чем они кажутся на первый взгляд. Можно заново переосмыслить фильм, и понять зачем Лео нужен был Харп. И к каким мыслям он хотел подтолкнуть Харпа, когда позже он будет размышлять о том что произошло.
"Поднимите мне веки"- кто не знает эту фразу из первого советского фильма ужасов. Новая экранизация поэмы " Мёртвые души", с некоторым запозданием, как раз и пытается выполнить эту просьбу. Кто же такие, эти мёртвые души...? Оказывается, это обычные уголовники, которые паразитируют на теле России, удовлетворяя свои, всё время растущие низменные потребности. Все чиновники Бугорска, как-будто, поднялись с горьковского " На дне", и каким-то чудным образом занялись управлением городом (страной) Названы все имена, которые уважает эта братия. Вся роскошь, которая их окружает, имеет вкус и воспитание борделей и "малин" На новый лад спеты старые песни и снова перекроены фрагменты истории. Схема проста. Им всем дают воровать, а потом забирают украденное для более высоких целей, известных только самому Зевсу. Да, и понятно... Каждый по-своему хочет прокутить своё золото. Наркотики, секс, излишки архитектуры... Ну, а для особенно амбициозных, конечно политика. Можно, ли, сказать, что этот фильм только про Россию ? Нет, конечно. Этот фильм, про нашу цивилизацию. Просто в России, воровство не прикрыто фиговым листом демократии. Конечно, веки удалось поднять не всем. Да, и смотреть такое про Россию - очень обидно. Видимо, поэтому такая низкая оценка. Тем не менее. Игра актёров, сценарий, режиссура и вообще - работа всей группы создателей этого сериала, восхищает и радует своим талантом и смелостью. Это настоящее кино, настоящее искусство и подлинная социальная активность.
Возможно, не все в курсе, но есть раздача (тут не нашёл таковой), с первоначальной, "рабочей" версией Соляриса Тарковского. Длительностью 02:58. Судя по всему, он был показан в 1972 году. Перед Каннским фестивалем он был сокращён, перемонтирован и частично переозвучен с изменением смысла режиссёром по своему усмотрению (тогда же был выкинут эпизод с "зеркальной комнатой"). Эта сокращённая версия сейчас и является общепринятой.
Рабочий же, полный вариант есть в Госфильмофонде, но коммерчески нигде не продавался, были только частные закрытые показы кинокритикам и журналистам. Также по крайней мере один раз он был показан по питерскому ТВ, судя по всему, случайно, но любительская запись с этого показа крайне малокачественная.
Также есть и французское издание, которое порезал ещё на 12 минут сам режиссёр (тоже есть раздачи, не тут). В этом варианте очень сочные цвета из-за особенностей технологии реставрации.
P.S. Я смотрел все три варианта. "Рабочий" и общепринятый -- разные вариации одного произведения. Пожалуй, равноценные. Если в рабочей версии -- больше упор на детали взаимоотношений персонажей, то в общепринятой -- более цельной, больший акцент на аллегории с библейскими темами, возвращение блудного сына, райские яблоки в эдеме, "дух святой" в финале у отца (это я про дождь) и т.п. Французский, самый урезанный, -- отлично подойдёт для первого просмотра современному поколению. (Но, в целом, фильм явно не для молодёжи).
Даже с 1980 года, когда ещё в детстве впервые начал смотреть на каждых зимних каникулах, эта сказка мне не нравилась. Уже тогда она для меня казалась примитивно снятой и поставленной. Этот полоумный король с противным голосом и манерой разговаривать, эта золушка была мне совсем не симпатична, какой то белобрысый карлик, метр в прыжке. Все персонажи были одеты так, что больше походили на клоунов. Может в те далёкие советские времена специально так снимали, что бы высмеять всю буржуазию. И тем не менее, мне это очень не нравилось. Вот когда впервые показали на каникулах "Три орешка для Золушки" - это была любовь с первого взгляда! Но этой Золушке образца 1947 года только 3 Балла!